« Ce livre est la parole d’un artiste-chercheur qui ne pense pas sans créer des oeuvres ni sans analyser celles d’autres artistes. En partant de Ciel, mon premier solo, et en m’orientant vers un réseau poétique d’oeuvres avec lesquelles j’entretiens une certaine proximité thématique, j’enquête sur la construction de marges qui dansent. Mes analyses sont construites à partir de mon expérience de spectateur, consolidée par mon parcours d’artiste chorégraphique. Je plonge dans l’exercice d’écrire. L’artiste-chercheur qui écrit ici prend et ne prend pas de la distance. Il sait, d’emblée, qu’à la fin du projet, que ce soit une thèse, un livre ou une pièce dansée, il ne sera tout juste qu’au commencement, au début de son jet, partie de son jeu. Peu à peu, il parvient à produire une extension de son travail artistique, qui n’est ni une explication ni une justification, mais une analyse ex-corpo de la scène, vitale pour lui. Car derrière ces lignes, une nouvelle danse se dessine déjà, qui l’habite et qui l’incorpore. » Volmir Cordeiro Dans une langue poétique et polyphonique, c’est le trajet d’un artiste en recherche que ce livre retrace. Analysant son propre travail mais aussi les oeuvres emblématiques des artistes brésiliens Luiz de Abreu, Micheline Torres et Marcelo Evelin, le danseur et chorégraphe Volmir Cordeiro invente ici un projet sensible où la création est inextricablement liée à sa position de chercheur et à son regard de spectateur.